Працюючи на пленері, художник створює швидкі етюди для майбутніх картин. Складно працювати на вулиці довго, змінюється освітлення, дме вітер і т.д. Тому художник «збирає» враження – малює етюди, щоб потім в студії на великій картині їх відобразити.
Вид набережної Дніпра в Києві. акварельний пейзаж
Сьогодні на курсах малювання ми будемо малювати картину аквареллю по етюду, написаному в похмурий весняний день на набережній Дніпра в Києві.
Для роботи нам знадобляться:
- пензлі,
- акварельні фарби,
- папір для акварелі середньої зернистості,
- вода,
- паперові серветки,
- простий олівець.

Композиція нашої картини буде вибудувана на зближених тонах: сепія, індиго, блакитний, охра, рожевий, чорний (для промальовування дрібних деталей). Смарагдові відтінки ми зробимо самі, змішавши сині відтінки та охру. Змішавши сепію і смарагдовий отримаємо більш приглушений відтінок. Можна попередньо поекспериментувати – взяти невеликий аркуш паперу і змішати потрібні нам фарби щоб оцінити колірні співвідношення.

Зробимо начерк олівцем, майбутньої картини. Постарайтеся при виправленні помилок не надто інтенсивно працювати ластиком. Інакше папір може травмуватися, що призведе до появи плям, так як фарба буде нерівномірно розподілятися по поверхні.

Злегка намочимо лист широким пензлем там, де буде небо. Потім легким відтінком охри і рожевого кольору, пройдемося по всій площині. Поки папір не висох, продовжуємо додавати блакитні тони. Зверху проведемо кілька разів кольором індиго. Таким чином, ми отримаємо градієнт від світлого до темного. По мокрому напишемо дерева на дальньому плані. Вони виходять розпливчастими, розфокусованими, підкоряючись законам повітряної перспективи. Кольори використовуємо індиго, сепія та смарагдовий.


Переходимо до малювання води. Повторимо послідовність, як і при малюванні неба. Отримуємо дзеркальний градієнт. На сирому папері молюємо зеленуваті смуги хвиль. Чим вище на аркуші, тим тонкіше та менше лінія (передаємо перспективу на поверхні води).


На борт корабля, який розташований по центру картини, падає тінь. Тому ми його малюємо легким відтінком індиго, поступово додаючи деталі (ілюмінатори, смуги на борту, двері та ін.) Зверху на корабель падає світло, тому потрібно залишити не зафарбованою смугу контражуру.


На другому кораблі бічну освітлену частину зробимо з легким відтінком охри, а тіньову – індиго, додамо блакитних і трохи смарагдових відтінків.
Відзеркалення на воді від кораблів виглядає трохи зеленуватим. Змішаємо блакитний і охру, додаючи для щільності сепію.
Най темніше місце в нашому пейзажі це відстань між правим кораблем і пірсом. Змішаємо найтемніші відтінки (індиго і сепія), і отримаємо потрібний результат.

Тонким пензлем з чорним кольором або індиго (на розсуд) намалюємо тонкі лінії антен, їх відзеркалення у воді, птахів в небі і т.п. Для контрастності білої гуашшю можна додати білі лінії на деталях кораблів.

Ближче до кінця роботи частіше вставайте і дивіться на свою роботу з відстані. Це дасть Вам можливість бачити недоліки, можливо потрібно десь ще дописати чи зайве потрібно розмити водою. Спробувати себе в живописі під керівництвом досвідчених викладачів ви зможете відвідавши наш майстер-клас по малюнку і живопису в Києві. І ще одна порада на закінчення. Не бійтеся експериментувати при змішуванні акварельних фарб, якщо що небудь піде не так як очікувалося Ви завжди зможете видалити зайве за допомогою води і паперової серветки.